Destaques 2022

DW! Design Weekend 2022

Roteiro DW!: o que não perder na Semana de Design de SP

Luan Galani
02/09/2022 15:16
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No próximo domingo (4) tem início a 11ª edição da Semana de Design de São Paulo, também conhecida como DW!. O evento é um dos três maiores festivais urbanos de design do mundo, com o objetivo de promover o design e suas conexões com arte, arquitetura, decoração e inovações tecnológicas. A programação vai até dia 11 de setembro e conta com exposições, palestras, workshops, instalações e visitas guiadas em diversos pontos da cidade.
Em 2022 a DW! ocorrerá em sete distritos físicos, além de sediar eventos digitais. HAUS fará uma cobertura especial do evento em conjunto com a Inove Design. Abaixo, listamos os destaques da DW! para você incluir no seu roteiro. Confira!

BOOMSPDESIGN

Marcantonio e algumas de suas criações mais icônicas para a marca Qeeboo
Marcantonio e algumas de suas criações mais icônicas para a marca Qeeboo
O tradicional BOOMSPDESIGN chega a sua 15ª edição. Este ano ele acontece de 5 a 7 de setembro no Lounge Bienal, dentro do Parque Ibirapuera, e traz como designer do ano o italiano Marcantonio, profissional de pedigree que costuma brincar com tudo que encontra e transformar suas ideias em formas elegantes e irônicas. A mostra terá diversas criações do designer para marcas italianas, como Qeeboo, Slide Design, Seletti e Natuzzi, e para a brasileira Tapecouro.
Outro importante nome que ganha destaque nesta edição do evento é Kennedy Bahia. Nascido Patrick Kennedy Maderos, o chileno é da cidade de Valparaiso, mas foi radicado em Salvador há décadas. Assim, Kennedy Bahia é considerado o maior artista de tapeçaria do Brasil.
Tapeçaria de Kennedy Bahia
Tapeçaria de Kennedy Bahia
Suas cores e obras revolucionárias nos 1960 e 1970 marcaram a tapeçaria e a arte nacionais. Atualmente, sua filha Cintia Kennedy é quem administra o grande acervo do artista, protegendo seu legado e promovendo reedições.
O BOOMSPDESIGN 2022 ainda apresenta a mostra Design 2x2, com trabalhos de 19 designers, marcas e artistas brasileiros: Andrea Novaes, Beto Carrazzone + Telma Parizi., Carla Abras, Eduardo Campos, Enzo Sobocinski, Fabrício Ronca, Pedro Galaso, Pedro Mendes, Leo Ferreiro, Lucas Santos, Lu Guimarães, Wesley Lemos, Marcelo Stefanovicz, Marcelus Freschet, Marcos Bazzo, Studio Lopomo, SuperLimão, Tailored For Pets e Yuri Tabosa.

Geo Luz apresenta coleção com Maurício Arruda

O aclamado arquiteto Maurício Arruda assina a nova coleção da marca, chamada Litoral, composta de cinco abajures, a curadoria da exposição de produtos da empresa, com mais de 50 modelos, e a cenografia do espaço, inspirada no tema praia e no conceito de biofilia. A mostra pode ser vista entre os dias 5 e 10, das 10h às 20h, na rua da Consolação, 2.931.
No dia 6, a partir de 15h, acontece no local o coquetel de lançamento oficial das novas peças e um talk entre Mauricio e seu xará, Maurício D’Ávila, fundador e designer da Geo Luz, sobre o processo de criação da coleção. Dias 5 e 9, às 16h, D’Ávila comanda uma oficina na qual apresenta os estágios da produção das luminárias e convida o público a colocar a mão na massa. Para essa atividade, é preciso fazer inscrição prévia.

Exposição DivergenteZ

Tapete Cecília com design por Maju Oliveira para by Kamy
Tapete Cecília com design por Maju Oliveira para by Kamy
A by Kamy traz a exposição com peças assinadas pela nova geração de designers, que teve como meta pensar se se sentem representados em relação ao que o mercado vem entregando como soluções em decoração. De forma gratuita e voluntária, a by Kamy desafiou estudantes de importantes universidades a desenvolverem tapetes em uma nova experiência autoral, incentivando-os a se expressarem sem amarras. O resultado é o projeto ‘DivergenteZ’, que estará exposto de 4 a 11 de setembro no showroom da marca.

Feira na Rosenbaum movimenta o Bixiga

A tradicional feira de design brasileiro acontece este ano no edifício Smartstorage, localizado na Rua João Passalaqua, 66, o portal de entrada do Bixiga.
Emblemático, antes de ser um bairro carinhosamente chamado de italiano, o Bixiga foi o primeiro bairro negro de São Paulo. Com identidade própria, foi escolhido como lar por negros, imigrantes italianos e nordestinos, em busca de uma vida melhor. Boêmio e gastronômico, é conhecido por suas cantinas, padarias artesanais e o mais tradicional evento italiano no Brasil, a Festa Nossa Senhora Achiropita. Adotado pelo saudoso compositor Adoniran Barbosa, é um dos bairros com mais história e cultura em São Paulo. A escola de samba Vai-Vai, campeã do Carnaval Paulista, nasceu no Bixiga, assim como o Teatro Brasileiro de Comédia. O endereço perfeito para dialogar com design autoral, cultura e arte.
Além das dezenas de criativos expondo mobiliários, cerâmicas, comidas, produtos de bem-estar e acessórios, o evento apresenta a exposição "Mãos do Brasil, a força da criação", com curadoria assinada por Cris Rosenbaum, cofundadora da Feira na Rosenbaum, e Taíssa Buescu, diretora criativa e curadora de design.

Colormix apresenta instalação Território por Alex Rocca

Convidado pela Colormix, marca de revestimentos high-end, o artista e designer têxtil Alex Rocca assina a instalação Território. Na busca poética por sua ancestralidade, Alex Rocca se viu envolto com pesquisas sobre a arquitetura, design e movimentos artísticos e culturais africanos.
Diversa e distinta, uma das maiores contribuições da arquitetura africana é o uso de portais, também conhecidos como fractais. Herança cultural preservada nas manifestações artísticas e na arquitetura contemporânea africana, o princípio consiste na repetição de formas geométricas, em que cada elemento reproduz a figura como um todo, de forma similar. As antigas vilas africanas se formavam nesse formato, onde várias comunidades se desenvolviam próximas umas das outras.
Sobre um impactante painel formado por pedras e fios naturais, Alex Rocca se rende às curvas orgânicas e às estruturas irregulares. Com intervenções artísticas têxteis, mescla mármores coloridos em um grande mosaico com 13 metros de largura por 2,30 metros de altura.
A instalação pode ser visitada na Alameda Gabriel Monteiro da Silva, 1.522, de 5 a 10 de setembro, das 10h às 19h.

Archtrends Summit

Com o tema Me Is We – Nossa Natureza é Coletiva, a 5ª edição do fórum de conhecimento Archtrends Summit, organizado pela Portobello, quer provocar reflexões sobre o poder das ações colaborativas e ressaltar a importância de pensar no futuro de forma conjunta.
O encontro terá formato híbrido: no dia 8 de setembro, a partir das 10h, uma plateia de 600 arquitetos e designers de interiores, convidados pelas 150 lojas Portobello Shop distribuídas pelo Brasil, acompanha as conversas no hotel Rosewood. Ao mesmo tempo, a transmissão online gratuita multiplica o alcance de um conteúdo de alto interesse.
No palco, o apresentador Pedro Andrade e o chef Alex Atala conversam sobre inovação; a curadora Taissa Buescu e o designer Humberto Campana tratam da manualidade no trabalho do Estúdio Campana; as arquitetas Patricia Pomerantzeff,  Gab de Matos e a designer Nina Talks compõem uma mesa de discussão a respeito de representatividade feminina; o artista plástico Vik Muniz profere uma palestra sobre criatividade; e a designer italiana Paola Lenti faz uma participação em vídeo.

Casarão agita região da Paulista

Um dos imóveis históricos mais charmosos de São Paulo, localizado a apenas dois quarteirões da Avenida Paulista, na Bela Vista, o Casarão Doimo, agora sob a batuta do grupo mineiro Doimo, foi revitalizado por completo e reabriu ano passado ao público. Neste ano a mansão histórica volta a agitar a região da Paulista com diversos eventos.
Dentre
os destaques, a marca apresenta linha assinada chamada Feito no Brasil, pela
arquiteta Roberta Banqueri. Inspirada na brasilidade mundo afora, a coleção de bancos, chaises, biombos, cadeiras e poltronas partiu das referências, inspirações e da capacidade criativa que o design nacional vem despontando sem fronteiras. Roberta enfatiza em sua coleção o “bem feito pelo Brasil”, celebrando a parceria com a indústria moveleira, moldada pelos processos e linguagens do design e indústria italiana.
Segundo
a criadora, a nova coleção traz elementos e propostas inovadoras e um paralelo
a sua admiração ao design escandinavo, pela pureza das formas e racionalismo em
usar materiais.
Simultaneamente a exposição da nova coleção, o Casarão Doimo será palco de palestras e talks com grandes referências do design, decoração e arquitetura, contando com parceiros como JBS, Decoralle, The Gin Flavors, entre outros. Veja a programação:
05
de setembro
Durante toda a programação, Lechler / Ive lança cores do Brasil, pela
artista plástica Suyê Zucchetti, pintando mobiliários.
15h às 20h – Lançamento da Decoralle by Marcus Camargo;
17h40 – Design, Cor e Felicidade, por Avila Arquitetura e Leoncio Pedrosa
18h50 – Personalização, Curadoria e Design Autoral, por Marcus Camargo
06
de setembro
Durante toda a programação, Lechler / Ive lança cores do Brasil, pela
artista plástica Suyê Zucchetti, pintando mobiliários.
16h30 – Palestra Revestimentos em Couro, por JBS / Leatherlabs
17h40 – Palestra: As 7 habilidades do Futuro, por Karin Guth
07 de setembro
Durante toda a programação, Lechler / Ive lança cores do Brasil, pela
artista plástica Suyê Zucchetti, pintando mobiliários.
16h30 – Palestra sobre revestimento em couro, por JBS / Leatherlabs
17h40 – Palestra com Estúdio Rapha Preto
18h50 – Palestra: Vestir com Personalidade e Autoestima, com Siqueira
Camisas
08
de setembro
15h às 20h – Lançamentos do Estudio.Hafatto
16h30 – Palestra com Suyê Zucchetti, da Suyê Atelier
18h – Talk com Flavio Gropp, Osa Arquitetos e Vinicius Lorencetti
09
de setembro
15h às 20h – Palestra Alquimia com The Gin Flavors.

Do food design à madeira brasileira

A escola italiana de quase 60 anos de expertise no ensino e pesquisa sobre diversas áreas do design, o Instituto Europeo de Design – IED, traz palestras, talks e workshops que discutem do lixo à madeira brasileira; das perspectivas sobre o futuro do ensino do design ao design experimental e estratégico. Para essas conversas, entre os nomes, estão o designer de produto Pedro Galaso e os designers de serviço Camilla Annarumma e Rafael Toledo.

Veja a programação completa aqui!

Roca e Guto Requena

Roca, referência em design, tecnologia e sustentabilidade, se conecta ao arquiteto e designer Guto Requena patrocinando o projeto Siricutico, iniciado em 2020 com a proposta de provocar reflexões sobre o futuro das casas, trabalhos e as cidades. Para tanto, a Roca marcará presença no evento fechado realizado por Guto no dia 9 de setembro. No espaço do seu escritório, instalado em uma casa tombada e localizada na região central de São Paulo, o profissional, junto com a arquiteta Gabriela de Matos, realizará um talk sobre ‘O Futuro do Morar’. Porém, no dia 8 é aberto para visitação do público, das 11h às 12h e das 16h às 17h, via agendamento prévio pelo e-mail media@gutorequena.com.br. O endereço é R. Major Diogo, 91, Bela Vista.

Saccaro lança nova coleção

A Saccaro apresenta a sua nova coleção: Quattro, inspirada nos elementos da natureza, com peças de design autoral que valorizam as formas orgânicas, os materiais e o trançado característico da história da Saccaro, com uma instalação especial na loja da Alameda Gabriel Monteiro da Silva.
A nova coleção é composta por mobiliários indoor e outdoor, assinadas pelos designers do Studio Saccaro e também por parceiros da marca, como o designer Vinicius Siega, da nova geração de profissionais, que assina duas peças, e pelo designer Alain Blatché, parceiro de longa data, que assina a linha outdoor Oásis, com peças que são um convite ao descanso.

Sérgio Matos e Isabeli Fontana

Dentro da programação da 11ª edição DW!, o showroom do Estúdio Sergio J. Matos respira design contemporâneo, instalação e arte. O lançamento da Poltrona Tupé partilha espaço com a instalação da marca de tapetes artesanais Trapos e Fiapos e a exibição em primeira mão da Poltrona Flor de Lótus, collab de edição limitada com a modelo Isabeli Fontana.

Coleção Vibra

No dia 5 de setembro, a Líder Interiores apresentará sua nova coleção Vibra. São 13 peças feitas para todos os ambientes da casa, que vão desde cômoda a cristaleira, passando por minibar, espelho, aparador, penteadeira, entre outros. Esse projeto nasce com objetivo de celebrar a miscigenação de raízes e culturas que o Brasil possui e os produtos foram inspirados nas diferentes maneiras de viver a casa essencialmente brasileira. Participam da coleção os profissionais André Bastos e Guilherme Ribeiro do Estúdio Nada Se Leva, Brunno Jahara, Isabela Vecci, Giacomo Tomazzi e Mariana Betting e Roberto Hercowitz do Estúdio EmDois Design.

Rodrigo Ohtake e WGSN na Casa Guararapes

Já imaginou encontrar um apartamento decorado completo dentro de um showroom de painéis de madeira? Pois na Casa Guararapes isso é possível. No local, foi montada a Casa Múltipla, um apê compacto de 60 m² criado pelas arquitetas Larissa Pacheco e Renata Munhoz. A Casa Múltipla é uma das atrações dos tours organizados pela Casa Guararapes durante a DW! Os visitantes conhecem ainda os demais espaços do endereço, como coworking, materioteca, oficina de trabalhos manuais, estúdio para lives, área gourmet e jardim.
Além das visitas guiadas, durante o festival a Casa Guararapes promove duas palestras. No dia 6, às 10h, Krizia Gatica, da plataforma global de tendências WGSN, fala sobre o Futuro do Morar. No dia 8, às 15h, Rodrigo Ohtake aborda o tema Cor, Arquitetura e Design. Para participar desses encontros, é necessário fazer inscrição prévia por este link.